中国彩瓷的发展，自从东汉青釉、褐釉瓷器烧制成功以后，各朝各代都有不同的成就。这些都为元、明、清的景德镇瓷业发展打下了良好的基础。金代的釉上彩绘尤为突出。隋代又将白瓷烧制成功。三国至南北朝时期，我国瓷业迅速发展，在青瓷的基础上出现了青釉黑褐色彩斑瓷器、黄釉绿彩瓷器，改变了早期瓷器单一色的状态。到了唐代，南北方的瓷业发展空前繁荣，瓷窑广泛兴起。特别是巩县窑的唐三彩、长沙窑的釉下彩以及郏县窑的黑釉蓝斑等许多品种都闻名中外，在瓷器装饰方法上取得了长足的进展。宋、辽、金时代更是名窑辈出、名瓷荟萃，装饰上也更丰富多彩。

　　元代景德镇形成全国制瓷中心，中国制瓷业进入了一个崭新的彩瓷阶段。中国古代彩瓷久远的艺术魅力，在人类文化交流史上发挥着重大的作用，不愧为中华文明史上的瑰宝。十七、八世纪欧洲一些国家，对中国瓷器非常热爱，他们常常用较珍贵的金属材料镶嵌在中国瓷器上，达到既保护瓷器又美观的目的。最突出的就是青花瓷器的烧制技术完善成熟，并大量输出海外，同时还发明了釉里红、红釉、蓝釉、卵白釉等。明清两代是我国瓷业生产飞跃发展的重要时期。由于御窑厂的设置，制瓷技术的革新和进步，使官窑瓷器产品精细入微，其中著名的品种如永乐、宣德的青花，成化的斗彩，万历的五彩，雍正、乾隆的珐琅彩、粉彩等，驰名中外，经久不衰。还有的博物馆将中国瓷器镶到建筑物上，作为很重要的装饰。如泰国王宫建筑的一些外墙用中国的粉彩花鸟瓷砖作为墙面，非常高雅，那些粉彩花鸟瓷砖就是清代雍正、乾隆时期生产的。

　　有关中国彩瓷的图录林林总总，然而全面、深入的著作却寥寥无几。洋洋二十余万言详尽地阐述了中国彩瓷发生、发展的渊源，完整清晰地勾勒了中国彩瓷的脉络；近九百幅精美的实物彩照更让读者直观地了解了中国彩瓷。著名的中国古陶瓷专家叶佩兰先生集几十年研究之经验，历时四年，著就这部《中国彩瓷》。尤其值得一提的是，这九百幅照片中多有北京故宫博物院从未展示、发表过的器物，为读者提供了新的彩瓷实例。